PÚBLICO ALVO Estudantes, amadores e profissionais do humor e da representação que queiram desenvolver técnicas para o humor de intervenção.
OBJECTIVOS Desenvolver, planear e executar projectos de humor de intervenção com impacto relevante na actualidade social.
CONTEÚDOS História do humor Arte interventiva Técnicas de disfarce Criação de conteúdos Oportunidade e acção Redes sociais Iniciativa privada e produção própria Exercício prático de humor de intervenção
HORÁRIO 10h às 13h e das 14h às 19h
HORAS 16h
VAGAS 16 Participantes (mínimo 10)
PREÇO Inscrição - 50€ Geral + 100 €
| comunidade restart: 20% desconto | dois workshops: 15% desconto no 2º workshop | parceiros restart: 10% desconto
(descontos não acumuláveis e aplicáveis apenas ao valor “Geral”) Pagamento integral até uma semana antes do início
FORMADOR | Nuno Duarte "Jel" Nuno Duarte é licenciado em História, mas é o seu caminho no humor que vai fazendo Estórias. Mais conhecido como “Jel”, criador de personagens de intervenção, mordazes e acutilantes tais como Ruce, Carlinhos o Machista Gay, ficou conhecido da maior parte da população com a dupla Homens da Luta, onde interpreta Neto, ao lado de Falâncio (interpretado pelo irmão Vasco Duarte). Sempre ligado ao lado intervencionista do humor, criou para a SIC Radical o programa Vai Tudo Abaixo. No entanto, é também na internet, que a força do humor de “Jel” encontra um veículo que comunica com uma geração inteira. Recentemente, venceram o Festival da Canção com uma música dos Homens da Luta.
Fábrica Braço de Prata – Sala Visconti Domingo, 22 Maio às 16h
“Domingos à tarde” é o ciclo de curtas da Fábrica do Braço de Prata. Dia 22 de Maio é o dia reservado para Curtas dos alunos da Restart e vai decorrer na Sala Visconti a partir das 16 horas. Em baixo seguem as curtas que vão estar em exibição.
Ad Vitam _Nuno Baptista, Paula González, 19’38” Alive _Susana Gomes, 13’19” Water Destroyed by Human Nature _Maria João Carvalho, Eva Nunes, 1’01” A Grande Tarefa do Sr. Poulet_ Andreia Costa, 48” Eden _Cristina Silva, Gonçalo Miller, Luis Rodrigues, Patricia Bogas, 10’52” &ETC _Cláudia Clemente, 23’01” A Máquina _ Daniel Sousa e Miguel Guimarães Correia, 20’50”
Hoje João Tovar será um dos oradores da Lisbon Talks dedicada à Cinematografia Digital, mais um debate promovido pelo Indielisboa, festival que mantém parceria estreita com a Restart.
AS NOVAS CÂMARAS DIGITAIS REFLEX – UMA REVOLUÇÃO TRANQUILA?
O aparecimento das câmaras digitais reflex vem abrir novas possibilidades à criação cinematográfica. O futuro do cinema poderá estar a ser posto à prova. Existem realizadores a comprovar o potencial destas câmaras com sucesso e a aderirem a esta nova forma de fazer cinema. E também há o inverso, fotógrafos que se começam a dedicar ao cinema (ainda mais do que antes). Uma osmose cinema-fotografia-video anuncia-se. Quais são as novas posições face a este novo meio tecnológico? Quem são estes novos 'autores'? Cinema pro vídeo, foto-cinema? Ou será apenas mais uma questão de adaptação tecnológica com uma saudável contaminação?
Moderador: Graça Castanheira (realizadora). Convidados: João Tovar (Director da Restart), Margarida Cardoso (Realizadora), Manuel Mozos (Realizador), Pedro Peralta (Fotógrafo).
10 de Maio, às 17h30 - Entrada Livre Cinema São Jorge, Sala 2
Até 15 de Junho o MOTELx - Festival Internacional de Filme de Terror de Lisboa aceita inscrições de curtas e longas-metragens de todas as nacionalidades dentro do género do terror. São admitidos filmes de ficção, animação, documentário, experimental ou outro, no género do terror, produzidos entre 2009 e 2011.
O prémio é agora de 3 000 €.
Regulamento e formulário de inscrição disponíveis em www.motelx.org.
PÚBLICO ALVO Interessados nas artes performativas (e no seu cruzamento com a filosofia, artes visuais, cinema ou literatura). Actores, escritores, artistas, curiosos.
OBJECTIVOS Conceptualização, estruturação e experimentação de componentes de dramaturgia através da análise e interpretação de vários elementos criativos.
CONTEÚDOS
“Durante o período do workshop andaremos pelos caminhos do teatro perspectivado a partir do que se chama “dramaturgia”, em diálogo aberto estimulado por leituras, ideias ou imagens lançadas por mim enquanto detentor de uma falsa verdade. Sem receio da intolerância, tentar-se-á abalar convicções e fornecer estímulos, materiais, títulos, nomes para futuras descobertas que continuem a tirar o chão dos pés. Podemos passar por muitos sítios e passaremos por certo invariavelmente pelo teatro (o trabalho do Teatro Praga é a primeira referência), pela escrita ou pelo actor, mas a abrangência ficará assegurada pelo ponto de vista filosófico ou teórico assumido, procurando-se sempre ligar o pensamento ao dia, a arte à política e a ficção à ficção. Sem medo de pensar, sem medo de tropeçar, promete-se actividade sem interactividade e uma comunicação sem garantias. Cada qual sabe de si e o mestre é ignorante.”
HORÁRIO 10h às 13h e das 14h às 19h
HORAS 24h
VAGAS 16 Participantes (mínimo 10)
ADMISSÃO Preferencialmente formandos das áreas da escrita, interpretação, audiovisual e teatro.
PREÇO Inscrição - 50€ Geral + 170 €
| comunidade restart: 20% desconto | dois workshops: 15% desconto no 2º workshop | parceiros restart: 10% desconto
(descontos não acumuláveis e aplicáveis apenas ao valor “Geral”) Pagamento integral até uma semana antes do início
FORMADOR José Maria Vieira Mendes
José Maria Vieira Mendes nasceu em 1976 e dedica-se à escrita e traduções para teatro. Os seus textos (coligidos em Teatro, Cotovia, 2008 e publicados individualmente nas edições dos Artistas Unidos) foram, na sua maioria, produzidos pelos Artistas Unidos. Em 2008 juntou-se ao Teatro Praga como membro permanente da companhia, onde participou em espectáculos como “O Avarento” ou “A última festa”, “Conservatório”, “Demo”, “Padam Padam” e “Sonho de uma noite de Verão”. Foi traduzido para diversas línguas com produções na Alemanha, Áustria ou Suécia. Vencedor, entre outros, do prémio António José da Silva 2006 e Prémio Revelação Ribeiro da Fonte 2000.
PÚBLICO ALVO Todos os que querem aprender a desenhar.
OBJECTIVOS - Reconhecer a articulação entre percepção e representação do mundo visível.
- Desenvolver o espírito de observação e modos próprios de expressão e comunicação visual.
- Utilizar processos e sistemas de estruturação formal, cromática, espacial e dinâmica.
- Dominar os recursos gráficos e construtivos explorando diferentes suportes e materiais.
- Desenvolver conceitos estruturais da comunicação visual e linguagem plástica.
- Desenvolver a cultura plástica e sensibilidade estética.
- Desenvolver capacidades de percepção visual e de representação gráfica através do Desenho.
CONTEÚDOS O conceito deste workshop de Desenho assenta numa formação de atelier artístico onde a linguagem estruturante e a cultura do Desenho é fornecida pelo principio do fazer do pensar e da descoberta do registo gráfico pessoal.(criação de portfolio e diário gráfico).
Os conteúdos programáticos obedecem a uma metodologia estruturada na experimentação dos vários materiais e suportes do desenho e no registo gráfico de referentes físicos e imagéticos a duas e três dimensões (mecânicos, orgânicos, animais e na figura humana).
É um processo de aprendizagem activo, criativo disciplinado e suportado por referências de criadores, movimentos artísticos e linguagens contemporâneos. HORÁRIO 10h às 13h e das 14h às 19h
HORAS 16h
VAGAS 14 Participantes (mínimo 10)
ADMISSÃO Todos os que pretendam aprender o princípio do desenho.
PREÇO Inscrição - 50€ Geral + 100 €
| comunidade restart: 20% desconto | dois workshops: 15% desconto no 2º workshop | parceiros restart: 10% desconto
(descontos não acumuláveis e aplicáveis apenas ao valor “Geral”) Pagamento integral até uma semana antes do início
PÚBLICO ALVO Estudantes e profissionais de artes, imagem, audiovisuais e realização.
OBJECTIVOS Prática da direcção de fotografia e workflow para Cinema, Publicidade e Videoclip utilizando as novas ferramentas de captação da Canon, da captação ao arquivo.
CONTEÚDOS Introdução aos novos formatos HDSLR. Noção dos limites deste tipo de máquinas, com comparação a outros formatos. Introdução às configurações da câmara, menu, sensibilidade, profiles, formato de gravação, etc. A escolha de objectivas e a diferença entre marcas, diferença entre contrastes, profundidade de campo, recorte, etc. O tipo de material usado para uma rodagem, monitores, follow focus, matte box, filtros, tripé, etc. Tipo de luz e iluminação a usar e como usar. Testes entre várias câmaras para melhor percepção das limitações das câmaras e como ultrapassar essas mesmas limitações. Saber como guardar e arquivar os ficheiros gerados por estas máquinas. Exercícios práticos de iluminação em interior e exterior direccionados para este tipo de câmaras. No final do workshop, os alunos deverão apresentar uma pequena sequência de imagens que mostre a boa utilização deste tipo de câmaras.
HORÁRIO 10h às 13h e das 14h às 19h
HORAS 24h
VAGAS 14 Participantes (mínimo 8)
ADMISSÃO Conhecimentos básicos de vídeo e captação de imagem.
PREÇO Inscrição - 50€ Geral + 200 €
| comunidade restart: 20% desconto | dois workshops: 15% desconto no 2º workshop | parceiros restart: 10% desconto
(descontos não acumuláveis e aplicáveis apenas ao valor “Geral”) Pagamento integral até uma semana antes do início
FORMADOR | Aurélio Vasques Director de Fotografia e Realizador, tem o curso de Vídeo e Som na EPI e vários workshops entre os quais com Eduardo Serra ASC, AFC, AIP. Como 1º assistente de imagem, desenvolve trabalhos entre 1999 e 2004, em publicidade, telefilmes e longas-metragens, tais como “A Bomba”, “Camarate”, “Rasganço”, “Fantasma”. Ainda em 2003 começa a trabalhar como Director de Fotografia, em videoclips e em publicidade para marcas como: “TMN”, “Swatch”, “Modelo”, “Activia”, “Super Bock”, etc. Em 2006, começa a realizar e fotografar projectos na área musical, como Mafalda Arnauth, Armando Teixeira, Tim, Sérgio Godinho, Maria João, Pedro Abrunhosa, Aldina Duarte, Diana Krall, Virgem Suta, Raquel Tavares, Mesa, Carlos do Carmo e Bernardo Sassetti entre outros. Em 2007 realiza as curtas-metragens: “Beija-me” e “Silêncio de um olhar”. Realiza ainda duas fotonovelas, “Afinal havia outra” para a Oficina do livro “Metro e a Cidade”, para o jornal “O Metro”. Desde 2001 é formador na Restart.
